Shilpa Shastras - Shilpa Shastras

Daripada Wikipedia, Ensiklopedia Percuma

Pin
Send
Share
Send

Shilpa Shastra
Northern Gate, Sanchi Stupa dibina pada abad ke-3 SM.jpg
Kuil
Dewan Mesyuarat Jainisme- abad ke-16 India.jpg
Pertukangan kayu
Seorang dewi di bahagian Seni India di Met New York City.jpg
Arca
Anting-anting Diraja Andhra Pradesh Abad Pertama BCE.jpg
Perhiasan abad ke-1 SM
Shilpa Shastras adalah teks kuno yang menggambarkan reka bentuk dan prinsip untuk pelbagai seni dan kraf.[1]

Shilpa Shastras (Bahasa Sanskrit: शिल्प शास्त्र śilpa śāstra) secara literal bermaksud Ilmu Shilpa (seni dan kraf).[1][2] Ini adalah istilah payung kuno untuk banyak orang Teks Hindu yang menggambarkan seni, kraf, dan peraturan, prinsip dan piawaian reka bentuknya. Dalam konteks Seni bina kuil Hindu dan patung, Shilpa Shastras adalah manual untuk patung dan Ikonografi Hindu, menetapkan antara lain, perkadaran tokoh, komposisi, prinsip, makna, dan peraturan seni bina yang terpahat.[3]

Enam puluh empat teknik untuk seni atau kerajinan seperti itu, kadang-kadang dipanggil bāhya-kalā "seni luaran atau praktikal", secara tradisional dihitung, termasuk pertukangan, seni bina, perhiasan, perayaan, lakonan, tarian, muzik, perubatan, puisi dll, selain enam puluh empat abhyantara-kalā atau "seni rahsia", yang merangkumi kebanyakan "seni erotik" seperti mencium, berpelukan, dll. (Monier-Williams s.v. śilpa).

Walaupun Shilpa dan Vastu Shastras berkaitan, Shilpa Shastras berurusan dengan seni dan kraf seperti membentuk patung, ikon, mural batu, lukisan, pertukangan, tembikar, perhiasan, sekarat, tekstil dan lain-lain.[4][5] Vastu Shastras berurusan dengan seni bina bangunan - membina rumah, kubu, kuil, pangsapuri, susun atur desa dan bandar, dll.

Penerangan

Shilpa (शिल्प) merujuk kepada sebarang seni atau kerajinan dalam teks India kuno, sementara Shastra bermaksud sains. Bersama-sama, Shilpa Shastra bermaksud sains seni dan kraf. Teks Sanskrit kuno menggunakan istilah Shilpin (शिल्पिन्, artis lelaki)[6] dan Shilpini (शिल्पिनी, artis wanita)[7] untuk seniman dan orang kraf, sementara Shilpani merujuk kepada karya seni manusia.[1]

Shilpani, karya seni manusia,
meniru bentuk ilahi,
dengan menggunakan irama mereka,
mereka menyusun semula secara metrik,
dan mentafsirkan pengetahuan tanpa had,
pujian suci,
dari had menjadi manusia.

— Aitareya Brahmana, Rig Veda, 6.5.27[8][9]

Makna Shilpa, menurut Stella Kramrisch, adalah kompleks. Dia menulis bahawa itu terdiri dari "seni, keterampilan, kerajinan, tenaga kerja, kepintaran, upacara dan ritual, bentuk dan penciptaan."[1][10] Jangkauan kerajinan yang merangkumi istilah Shilpa meluas ke setiap aspek budaya, termasuk pemahat, tukang tembikar, pembuat wewangian, penggerak roda, pelukis, penenun, arkitek, penari, pemuzik, seni cinta, dan lain-lain . Teks India kuno menegaskan bahawa jumlah seni tidak terbatas, mereka menggunakan enam puluh empat kala (कला, teknik)[11] dan tiga puluh dua vidya (विद्या, bidang pengetahuan).[1][12] Shilpa dibincangkan dalam Agamas, Puranas dan Vastu Shastra di mana ia dikaitkan dengan mitologi Vishvakarma.

Dalam lukisan

Shilpa Shastras merangkumi bab-bab mengenai lukisan, kecil dan besar.[13] Sebagai contoh, Narada Shilpa Shastra mendedikasikan bab 66 dan 71 untuk lukisan, sementara Saraswati Shilpa Shastra menerangkan pelbagai jenis chitra (lukisan penuh), ardhachitra (karya lakaran), chitrabhasa (komunikasi melalui lukisan), varna samskara (penyediaan warna).[14]

Shilpa Shastra kuno lain pada lukisan termasuk Vishnudharmottara Purana dan Chitralakshana, yang pertama terdapat dalam bahasa Sanskrit sementara satu-satunya salinan yang masih ada ada dalam bahasa Tibet (kedua-duanya pada asalnya ditulis pada kulit kayu birch, dan telah diterjemahkan ke dalam bahasa Inggeris dan Jerman).[15] Risalah Sanskrit ini membincangkan aspek lukisan berikut: pengukuran, perkadaran, perspektif penonton, mudra, emosi, dan rasa (makna). Pendekatan lukisan India seperti itu, menyatakan Isabella Nardi, menjadikan Shilpa Shastra bukan hanya sumber teks kanonik tetapi juga alat untuk menyampaikan pengetahuan dan tema kerohanian.[16][17]

Dalam pertukangan

Bab pertama Shilpa Shastra Manasara membincangkan prinsip pengukuran pertukangan.[18] Teks Mayamata versi abad ke-9 dari Tamil Nadu dan versi Shilparatna dari Odisha abad ke-16 menggambarkan takshaka dan vardhaki sebagai kayu Shilpins; takshaka memiliki pengetahuan tentang jenis kayu dan mempraktikkan seni memotong kayu, sementara vardhaki memiliki pengetahuan tentang bentuk kayu dan mempraktikkan seni pertukangan.[19] Salah satu sebutan awal seni pertukangan adalah dalam Buku 9, Bab 112 Rig Veda.[20] Pertukangan kayu juga merupakan Shilpa Shastra penting semasa pembinaan sebuah Kuil Hindu.[21]

Dalam metalurgi

Tiang Besi tulen 99.7% abad ke-4 di Delhi mencerminkan shilpa yang berkaitan dengan logam di India kuno.[22] Tiang itu dipindahkan dan dipasang semula berhampiran kompleks Qutb kira-kira 1000 tahun kemudian. Bahagian atas tiang tetap tanpa kerosakan karat; bahagian bawah tanah yang dipasang semula menunjukkan tanda-tanda karat.

Veda, khususnya Atharva veda dan Sthapatya veda, menggambarkan banyak jenis seni dan kerajinan dalam perbincangan mereka mengenai Shilpa Shastra dan Yantra Sarvasva. The Rig veda, menyatakan Ravi,[16] menyebutkan peralatan yang digunakan dalam lakonan, seperti dhamatri (kubah), gharma aranmaya (wadah) dan bhastri (peniup). Perbincangan ini dalam konteks pembuatan berhala, dan menerangkan peraturan untuk mencapai talmana (perkadaran), mudra (pendirian) dan bhava (ungkapan) terbaik.[16][17]

Teks Sanskrit seperti Shilparatna[23] dan Manasara[24] menerangkan secara terperinci proses dan prinsip untuk karya seni dengan logam, terutamanya untuk aloi seperti panchadhatu (lima logam - zink, timah, tembaga, perak dan emas) dan ashtadhatu (lapan aloi logam - yang menambahkan besi, plumbum dan merkuri ke panchadhatu).[16] Proses pemutusan Madhuchista Vidhana (cire perdue atau lost wax) adalah proses yang paling banyak dibincangkan di shastra shilpa kuno ini dengan logam.[16][25] Kirk menunjukkan bahawa Shastras ini menyebar dari India ke budaya kuno lain di Asia.[26]

Walaupun terdapat bukti empirikal metalurgi dan karya seni dengan kemurnian tinggi dengan logam lain, beberapa Shilpa Shastras kuno telah hilang. Contohnya, abad ke-5 Tiang Besi Delhi, yang berukuran 23 kaki, berat 6 tan dan mengandung besi 99.72% tanpa menunjukkan tanda-tanda karat, adalah bukti empirikal mengenai seni seni metalurgi di India abad ke-5.[16][22]

Pendidikan Shilpa Shastra di India kuno

Kelahiran bukanlah penghalang

Semua seni adalah bidang semua kelas, kasta dan kedua-dua jantina di India kuno.[27] Teks kuno dari Parashara menyatakan bahawa semua kerajinan dipraktikkan oleh sesiapa sahaja tanpa mengira pekerjaan keluarga.[1] Buddha Jatakas sebutkan tukang kayu Brahmin, teks abad ke-4 Baudhayana menerangkan[28] tukang kereta, tukang kayu, pekerja bata, tukang tembikar dan pekerja logam dari orang-orang yang digolongkan sebagai Kshatriya, Vaishya dan Shudra. Suttavibhanga menggambarkan pembangun dan kereta roda yang dilahirkan oleh ayah Shudra dan ibu Brahmin, yang kemudiannya teks akan digambarkan sebagai tidak dapat disentuh.[1] Tukang emas Maharashtra termasuk anak-anak yang dilahirkan dalam keluarga ternakan lembu.

Perantisan

Perantis bergabung dan dilatih di bawah sarjana. Yang terbaik diadopsi dan diiktiraf sebagai anggota pelbagai kumpulan seni.[1] Latihan bermula sejak kecil, dan merangkumi kajian mengenai dharma, budaya, membaca, menulis, matematik, geometri, warna, alat, dan juga rahsia perdagangan - ini disebut Tradisi.[1][29]

Persekutuan

Shilpins telah terbentuk śreṇi (persatuan) di India kuno. Setiap persatuan membentuk undang-undang dan tatakelakuannya sendiri, salah satu raja Hindu dan Buddha kuno di India yang dihormati oleh tradisi. Dalam beberapa kes, raja menetapkan undang-undang persatuan;[30] dalam beberapa kes, bendahara raja memiliki kata terakhir dan bertugas sebagai hakim dari berbagai serikat di sebuah kerajaan.[31] Persekutuan ini, pada abad ke-1 SM, merangkumi semua orang yang mempraktikkan seni tanpa mengira kasta atau kepercayaan artis.[32] Pendapatan setiap guild berasal dari bayaran yang dibayar oleh anggota baru yang bergabung dalam guild, dari denda bagi mereka yang melanggar tata kelakuan yang ditetapkan oleh guild, dan mengenakan alat yang digunakan untuk seni itu. Persekutuan juga melakukan amal dan menghadiahkan karya seni kolektif oleh anggotanya ke kuil dan karya sosial lain.[32] Semasa perayaan dan perayaan sosial, setiap persatuan akan menyumbangkan persembahan dan paviliun mereka sendiri dengan bendera dan lambang.

Seni adalah rohani

Karya kreatif dan seniman diberi sanksi sakramen dalam budaya India kuno, kata Stella Kramrisch.[29] Seorang seniman menyatakan kerohanian dan kesucian dalam seninya. Kepercayaan ini terus muncul di India moden dalam bentuk ritual, di mana dalam festival musim luruh (Dashahra), para pengrajin di beberapa bahagian India menyembah alat mereka dengan kemenyan, bunga dan beras yang tidak disucikan.

Brhat Samhita di ayat 57.10-11 menerangkan amalan tukang kayu melakukan solat dan meminta pengampunan sebatang pokok sebelum memotongnya untuk kayu. Kapak yang digunakan untuk memotong pokok akan digosok dengan madu dan mentega untuk mengurangkan luka pada pokok yang dianggap sebagai makhluk hidup. Kerajinan dilihat sebagai penerapan intipati dari Purusha (Prinsip Sejagat) ke bahagian alam sehingga dapat mengubahnya menjadi karya seni.[33][34]

Rawatan pada Shilpa Shastras

Beberapa naskah yang berkaitan dengan Shilpa Shastras termasuk:[35][36]

  • Mayashastra (percetakan gambar, hiasan dinding)
  • Bimbamana (lukisan)
  • Shukra-Niti (pratima - pembuatan murti atau vigraha, reka bentuk ikon)
  • Suprabhedagama
  • Vishnu dharmottara purana (sastera, muzik, teater, tarian, lukisan, patung, ikonografi, seni bina)
  • Agama (ada bab mengenai shastr shilpa yang lain)
  • Agni purana (ikonografi)
  • Brahmanda purana (kebanyakan seni bina, beberapa bahagian seni)
  • Vastu vidya
  • Pratima lakshana vidhanam
  • Gargeyam
  • Manasara (banyak bab mengenai pengecoran, ukiran cetakan, penggilap dan pembuatan seni dan kraf)
  • Atriyam
  • Pratima mana lakshanam (termasuk bab-bab mengenai pembaikan patung patung dan karya seni)
  • Dasa tala nyagrodha pari mandala
  • Sambudhabhasita pratima lakshana vivarana nama
  • Mayamatam (pembinaan - seni bina, kenderaan, dll.)
  • Brhat Samhita
  • Shilpa ratnam (buku Purvabhaga memiliki 46 bab tentang seni dan pembinaan rumah / bandar, Uttarabhaga memiliki 35 bab mengenai patung, ikon dan topik berkaitan berskala lebih kecil)
  • Yukti kalpataru (pelbagai seni, termasuk perhiasan)
  • Shilpa kala darsanam
  • Samarangana Sutradhara
  • Vishva karma prakasam
  • Matsya purana
  • Garuda purana
  • Kashyapa shilpashastra
  • Bhavishya purana (kebanyakan seni bina, beberapa bahagian seni)
  • Alankara shastra
  • Artha shastra (kerajinan umum seperti tingkap dan pintu, serta kemudahan awam)
  • Chitra kalpa (hiasan)
  • Chitra karmashastra
  • Maya shilpashastra (dalam bahasa Tamil)
  • Vishvakarma shilpa (seni pada tiang, kerja kayu)
  • Agastya (seni dan kraf berasaskan kayu)
  • Mandana Shilpa Shastra (diya, kraf berkaitan lampu)
  • Ratna shastra (mutiara, tali, kraf perhiasan)
  • Ratna pariksha (perhiasan)
  • Ratna samgraha (perhiasan)
  • Laghu ratna pariksha (perhiasan, barang kemas)
  • Manimahatmya (lapidari)
  • Agastimata (kerajinan lapidari)
  • Anangaranga (seni erotik)
  • Kamasutra (aktiviti seni)
  • Rati rahasya (seni erotik)
  • Kandarpa chudamani (seni erotik)
  • Natya shastra (teater, tarian, muzik, cebisan lukisan dan patung)
  • Nrttaratnavali (kraf untuk fesyen dan persembahan awam)
  • Sangita ratna kara (kraf untuk fesyen, tarian dan persembahan awam)
  • Nalapaka (makanan, perkakas, dan kraf masakan)
  • Paka darpana (makanan, perkakas, dan kraf masakan)
  • Paka vijnana (makanan, perkakas, dan kraf masakan)
  • Pakarnava (makanan, perkakas, dan kraf masakan)
  • Kuttanimatam (seni tekstil)
  • Kadambari oleh Banabhatta (bab mengenai seni dan kerajinan tekstil)
  • Samaymatrka (seni tekstil)
  • Yantra Kosha (alat muzik, Gambaran keseluruhan dalam Bahasa Bengali)
  • Sangita ratna kara (kraf muzik)
  • Śilpa-ratna-kośa (seni bina, patung)
  • Cilappatikaaram (klasik Tamil abad ke-2 mengenai muzik dan tarian, bahagian alat muzik)
  • Manasollasa (seni dan kerajinan yang berkaitan dengan alat muzik, memasak, tekstil, hiasan)
  • Vastuvidya (patung, ikon, lukisan, dan seni dan kraf kecil)
  • Upavana vinoda (risalah Sanskrit tentang seni arbori-hortikultur, reka bentuk rumah kebun, aspek-aspek kerajinan yang berkaitan dengan tanaman rumah)
  • Vastusutra Upanishad (teks Sanskrit Shilpa Shastra tertua yang terkenal, 6 bab, berkaitan dengan pembuatan gambar, menggambarkan bagaimana seni gambar adalah alat untuk menyampaikan emosi dan kebebasan rohani).

Lihat juga

Rujukan

  1. ^ a b c d e f g h i Stella Kramrisch (1958), Tradisi tukang India, The Journal of American Folklore, Vol. 71, No. 281, India Tradisional: Struktur dan Perubahan (Jul. - Sep. 1958), hlm. 224-230
  2. ^ Sinha, A. (1998), Reka Bentuk Penempatan di Vaastu Shastras, Jurnal Geografi Budaya, 17 (2), hlm. 27-41
  3. ^ Untuk Śilpa Śāstras sebagai asas untuk piawaian ikonografi, lihat: Hopkins, Thomas J. (1971). Tradisi Agama Hindu. Belmont, California: Dickenson Publishing Company, h. 113.
  4. ^ Misra, R. N. (2011), Silpis di India Purba: Di Luar Lokasi yang Dinyatakan dalam Masyarakat Kuno, Saintis Sosial, Vol. 39, No. 7/8, halaman 43-54
  5. ^ M. Chandra (1973), Kostum, Tekstil, Kosmetik dan Bahan Buatan di India Purba dan Abad Pertengahan, Delhi, OCLC 251930242
  6. ^ Śilpin Kamus Bahasa Inggeris Sanskrit, Universiti Koeln, Jerman
  7. ^ Śilpini Kamus Bahasa Inggeris Sanskrit, Universiti Koeln, Jerman
  8. ^ Mary-Ann Milford-Lutzker, Persimpangan: Seni Bandar dan Desa di India, Art Journal, Vol. 58, No. 3 (Musim Gugur, 1999), hlm. 22-30
  9. ^ Martin Haug (1922), Aitareya Brahmanam of the Rigveda, The Sacred Books of the Hindu, Allahabad, University of Toronto Archives, Buku Keenam, Bab 5, halaman 288-300
  10. ^ Stella Kramrisch (1958), Tradisi tukang India, The Journal of American Folklore, Vol. 71, No. 281, (Jul. - Sep. 1958), hlm. 224-230
  11. ^ Vatsyayana, Kamasutra I.3, Jayamangala
  12. ^ Vatsyayana, Kamasutra, Buku I, Bab 3
  13. ^ Isabella Nardi (2006), Teori Citrasutras dalam Lukisan India, Routledge, ISBN 978-0415391955, halaman 180-187
  14. ^ S. Dabhade, Teknik Lukisan Dinding di India Purba di Buku Google, halaman 7-12
  15. ^ Isabella Nardi (2006), Teori Citrasutras dalam Lukisan India, Routledge, ISBN 978-0415391955
  16. ^ a b c d e f B. Ravi (2003), Pembangunan pemeran pelaburan - Pendekatan Kuno dan Moden, Persidangan Nasional Institut Penyelidikan Kejuruteraan Mekanikal Pusat Pelaburan Pelaburan, Durgapur, IIT Bombay
  17. ^ a b Isabella Nardi (2009), Menilai semula Peranan Teks dalam Seni India - Menuju Analisis Shastric terhadap Imej Shri Nathji dalam Lukisan Miniatur Nathdvara, Penyelidikan Asia Selatan, Julai, jilid. 29, tidak. 2, halaman 99-126
  18. ^ Ram Raz, Henry Harkness (1834), Esei mengenai Senibina Hindu di Buku Google, halaman 3-6, (nota kaki di halaman 4)
  19. ^ Naoki Ideno (2007), The Artisans 'Duty and Ability in Shilpa-Shastras, Journal of Indian and Buddhist Studies, 55 (2), halaman 788-784
  20. ^ R Vyas (1992), Alam Budaya India, Buku Asia Selatan, ISBN 978-8170223887, halaman 20-21
  21. ^ C. Purdon Clarke (1883), Beberapa catatan mengenai Seni Bina Domestik India, Jurnal Persatuan Kesenian, Vol. 31, No. 1594 (8 JUN), halaman 731-756
  22. ^ a b R Balasubramaniam (1998), Ibu kota hiasan tiang besi Delhi, JOM, 50 (3): 40-47, doi:10.1007 / s11837-998-0378-3
  23. ^ Hans Losch, Sumber Shilparatna Sri Kumara, Anal. Bhandarkar Orient. Res., Vol. 31, halaman 152-164
  24. ^ Walaupun Manasara, kadang-kadang dieja sara Manava, mempunyai perbincangan yang luas mengenai seni bina, panduan untuk perancangan desa dan bandar kuno, ia juga mempunyai bahagian pada karya seni logam; Lihat: Koenigsberger (1952), Bandar baru di India, Kajian Perancangan Bandar, 23 (2): 95-99; Acharya (1933), Manasara on Architecture and Sculpture, Mansara Series 1-4, Oxford University Press - Versi dicetak semula pada tahun 1995 sebagai ISBN 978-8186142721
  25. ^ Pupul Jayakar (1984), Casting Logam dari Kerala, India International Center Quarterly, Vol. 11, No. 4, REKA BENTUK: TRADISI DAN PERUBAHAN (Disember 1984), ms 63-68
  26. ^ Kirk, W. (1975), Peranan India dalam penyebaran budaya awal, Jurnal Geografi, Vol. 141, No. 1, 19-34
  27. ^ Stella Kramrisch, Kuil Hindu, Jilid 1, ISBN 978-81-208-0222-3
  28. ^ Baudhayana, XXV.13.22
  29. ^ a b Stella Kramrisch, Kuil Hindu, Vol 1, Motilal Banarsidass, ISBN 978-81-208-0222-3
  30. ^ Manusmriti VIII.41
  31. ^ Nigrodha Jataka VI.427
  32. ^ a b Stella Kramrisch (1958), Tradisi tukang India, The Journal of American Folklore, Vol. 71, No. 281, India Tradisional: Struktur dan Perubahan (Jul. - Sep. 1958), hlm. 228
  33. ^ Stella Kramrisch, Kuil Hindu, Vol 1 & 2, Motilal Banarsidass, ISBN 978-81-208-0222-3
  34. ^ Heather Elgood (2000), agama Hindu dan seni agama, ISBN 978-0304707393, Bloomsbury Academic, hlm 121-125
  35. ^ Acharya P.K. (1946), Ensiklopedia Senibina Hindu, Oxford University Press
  36. ^ Bibliografi Sastra Vastu Shastra, 1834-2009 CCA

Bacaan lanjut

  • Isabella Nardi (2006), Teori Citrasutras dalam Lukisan India, Routledge, ISBN 978-0415391955
  • Alain Daniélou, Kebajikan, Kejayaan, Kesenangan, dan Pembebasan: Empat Tujuan Hidup, ISBN 0-89281-218-4 - Bab "Ilmu Tiga Puluh Dua" di Shilpa Shastra
  • S. Dabhade, Teknik Lukisan Dinding di India Purba di Buku Google
  • P. K. Acharya, Senibina India menurut Manasara Shilpa Shastra, Semua 6 jilid, London (1927).
  • Dr. G.Gnanananda, "Sri Kashyapa Shilpa shastram (Uttarardha) -1998, Karnataka Shilpakala Academy Publication," Sri Kashyapa Shilpa shastram (Poorvardha) Volume - 1, 2004, Volume -2, 2006- Karnataka Shilpakala Academy Publication.
  • P.N. Bose, Prinsip Shilpa Shastra India dengan teks Mayamata, Oxford University Press
  • D.N. Shukla (1967), Shilpa Shastra, Vastuvanmaya Prakashan, Lucknow
  • Pillai, G. K. (1948). Cara silpis: Atau, pendekatan Hindu terhadap seni dan sains. Allahabad: Akhbar India, OCLC 4483067
  • V.S. Agarwala, Warisan Seni India, Bombay (1964)
  • Dr G.Gnanananda, "Sri Brahmeeya chitrakarma shastra (5 Jilid), Sanskriti Sahithya Pratisthana, Penerbitan, Bangalore. Diterjemahkan ke dalam Kannada dan diterbitkan dalam 5 jilid, sumber maklumat mengenai Vaishnava Shilpa Shastra. # 1300 Halaman.
  • T. Finot (1896), Les lapidaires indiens, (dalam bahasa Perancis)
  • Dr G Gnanananda, "Paramparika Shilpa: Nenne-Naale (terbitan 2011-3)", Sanskriti Sahithya Pratisthana, Penerbitan, Bangalore - Buku ini adalah kajian mengenai arca tradisional dan Seni Bina Kuil.
  • Dr G Gnanananda, "Aalaya Darshana - Sebuah Buku 12. Menerangkan mistik dan simbolisme yang terlibat dalam Kuil Dravidian. (2013, 2019) -Karnataka Shilpakala Academy Publication.
  • Vastu-Shilpa Kosha, Ensiklopedia seni bina Kuil Hindu dan Vastu / S.K. Ramama Rao, Delhi, Devine Books, (siri Oriental Lala Murari Lal Chharia) ISBN 978-93-81218-51-8 (Tetapkan)
  • Hopkins, Thomas J. (1971). Tradisi Agama Hindu. Belmont, California: Syarikat Penerbitan Dickenson.
  • Amita Sinha, Reka Bentuk Petempatan di Vaastu Shastras, Jurnal Budaya Geografi, Vol. 17, 1998.
  • Dr G Gnanananda, "Shilpaadarsh ​​Volume-1 (1999)", "Shilpaadarsh ​​Volume-2 (2002)", Diterbitkan oleh Hampi University.

Pautan luaran

Pin
Send
Share
Send